我看過許多「不合時宜」的作品，卻很少看到這樣「千載難逢」的作品。
所謂的「千載難逢」，意思是我很少看到一部作品能與此時此刻這般深刻共鳴。過去這兩年來的種種危機，加上已經真實存在的各種荒謬現象(不相信病毒存在、拒絕戴口罩、政府誤判、讓大家自求多福的群體免疫政策、封城、鎖國......)，為「最後一個平安夜」(Silent Night)、「千萬別抬頭」(Don't Look Up)等末日題材的創作帶來更多省思空間。「時勢造電影」，電影的創作必定與當下的時代性有深刻的關係。
末日片雖已是老套題材，但不同於1998年「彗星撞地球」(Deep Imapct)、「世界末日」(Armageddon)等帶有樂觀色彩的美國英雄主義式末日片，相信人類能有「集體理性」解決問題且能在菁英階層的帶領下成功「打怪」，完成傳統的英雄旅程敘事(Hero's Journey)；20年後，如今的末日片更著重於描繪一般普通人在面臨災難時的行動困境，且充滿了對政府與菁英階層的不信任。
第二個不同之處，是對核心主題的叩問方式不同。如果說2009年上映的「2012」是在一個盛世太平的年代，將氣候問題的威脅具體呈現在人們眼前，進而希望引起人們對環保的重視；「千萬別抬頭」則是在一個危機四伏的時代，將一切不安因素概念化成為一顆「彗星」的隱喻。這顆「彗星」可以是氣候問題，也可以是Covid疫情，也可以是其他尚未到來的超級病毒，是戰爭危機，是核安問題；是所有一切正在發生、我們卻視而不見、聽若未聞的東西。如果說1990到2000年的災難片呼喊的是「睜開眼睛吧！」，20年後資訊爆炸的今日，「千萬別抬頭」所叩問的已是：「為什麼人們睜著眼卻依然看不見？」，且瀰漫著「或許為時已晚」的終局感。我看到網路上有一句影評說得很好：「這是一部偽裝成黑色喜劇片的紀錄片」，也正只有如此之精準度，才能寫實表達人類對於沉重主題難以消化的鴕鳥效應，以及政商媒如何各謀其利、操縱民意，導致原可避免的災難發生。
Covid疫情前景未明，戰爭侵略陰影籠罩，還有全球貨運鏈的斷裂與能源問題，樁樁件件都開始波及我們資本主義的日常生活。跟電影不同的是，末日並非如彗星撞地球般在一天內發生、結束，而是幾十年、幾百年的時局累積；冰凍三尺非一日之寒，更絕非一日可消解。在這樣的時局下，尤其身處「世界上最危險的地方」--亞太地緣政治板塊變動的震央--台灣，這部片的後設意義已超越了單純的作品創作。此時若再去用「劇本寫得不夠緊湊」、「誰的演技很爛」或「好不好笑」，去評價這部作品，都難免流於空泛，一如劇中明擺著當前的危機，大家卻還在關心流行歌手的八卦緋聞，總有種不現實感。但依然有許多人將此片僅僅看作一部爆米花電影，景框的內與外，多麼呼應而諷刺。總之，基於以上種種，「千萬別抬頭」並不只是單純用了許多時事梗來針砭時事而已，而是與當下的時代性有更深刻的共振關係--末日電影從未如此寫實到了鏡照的程度，因為末日從未像此刻般近在呎尺。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
我很喜歡小說跟劇裡的一句話；人心即是鬼神。
這也是整部作品最吸引我的一個概念：鬼神需要活人才能撞鬼。
因為余秀淇的罪惡感，才創造了沈金發的人格。因為麗華奶奶的執念，才有了上校（大老爺）的幻境。松言潛意識知道自己有病，可能無法帶給自己的家人幸福，才有了鏡中的瑪麗。
但問題來了：這部作品是肯定鬼魂真的存在，還是認為這些是心理作用呢？
電視劇是給了很肯定的答案：除了余秀淇真的是多重人格，其他鬼都是真的。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
https://www.youtube.com/watch?v=2PgCet1XPIc
*影片為自行翻譯與製作，提供語言學習與分享，僅供參考；如有侵權請告知，會再自行下架。
Haunting Me (鬼魂相隨)
(自行翻譯，僅供參考)
作曲：黃偉恒 作詞:鄭慧文
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
〈異裂〉建立在奈沙馬蘭的超能者與其他超能者之間的一項重要區別：前者太弱了。這是他們與一般漫畫英雄有別之處，也因此，奈沙馬蘭的超能者，會面臨一個頗為少見的英雄課題：我是英雄，還是瘋子？
一般的漫畫英雄之懷疑自己，多半是懷疑自己的良善信念與能力，一旦相信自己的善與強，他們幾乎不會再面臨除了戰鬥失敗以外的挑戰；他們不確定的、懷疑的，往往只是敵我對抗的成敗。
然而，奈沙馬蘭英雄的「超能力」很有可能只是一種訓練有素的稟賦。他們可能只是很傑出的凡人而已。凱文必須相信自己是一個監控者。凱文的許多人格必須相信野獸的力量。玻璃先生伊利亞更是必須藉著此二人的存在，來支撐他的英雄理論，否則若找出證據，擊破理論，他的生存意義也就不存在。
既然前兩部電影的重點在於「信仰」，作為最終部曲，奈沙馬蘭自然無意走入一般商業片英雄與反派的對抗。預告片給我的引導，是導演對於角色的英雄信仰提出了挑戰。英雄文本自古氾濫，尤其在今天這個超能英雄片稱霸的時代，導演將如何詮釋這樣的挑戰，實在是令人期待。但看完後，我覺得「異裂」並沒有讓角色或觀眾真正歷經信仰崩解的階段。
（以下有雷）
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
最近註冊了Netflix，第一部就先看看這部Netflix的爭議之作【永不滿足】(Insatiable)。
劇情是關於一個胖女孩派蒂變瘦之後，因緣際會開始了選美比賽之路的復仇成長記。
美貌使派蒂獲得權力，但她內心依舊是那個受創的「胖蒂」，並且充滿了對於食物、男孩與復仇永不滿足的自私渴望。
她身邊還有一個失職的酗酒母親、暗戀她的同性好友，以及她暗戀的選美指導教練鮑伯；他們也都是永不滿足之人，尤其鮑伯被誣陷性騷擾，更是渴望能藉著將她變成美國小姐來洗刷名譽。
可想而知，這是一部有關「身體焦慮」與「道德焦慮」的身心靈全方位成長故事，但許多觀眾認為此劇根本是外貌歧視，連署要求下架。這爭議之處也是讓我對這部劇有興趣的原因。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
楊康與完顏洪烈相見，說話不到幾句，完顏洪烈已注意到楊康態度有異：「你怎麼叫我父王，不叫爹了？」又發覺楊康手上冷汗，語氣冰冷，便知楊康已曉身世。
金庸把完顏洪烈寫得如此敏銳，想來他心中十多年來也是惴惴不安吧。
楊康與完顏洪烈的心理活動，我覺得是射鵰英雄傳裡最精彩的一部分，尤其是鐵槍廟這一節，藝術性與悲劇性之高令人驚豔。雖然著墨不多，但沒有寫出的部分更耐人尋味。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
其實我很喜歡青蛇這個故事。
雖然很多人不能接受怎麼把白素貞給喜劇化了，但這個搞笑版的白娘子，反而比小時候看到的那些故事，更貼近我所能理解的白素貞。
不能理解所謂可歌可泣的愛情故事
但我能理解什麼叫「神經病」
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
「鬼節來客」這一集，後半段令人特別驚豔。
靈魂擺渡的故事，看起來每一集都是隨意揮灑，亂七八糟，但其實許多都是對稱的：
無名僧追琴入冥界，冥王追琴到人間。
但無名僧的悲劇故事，只是冥王故事裡的一環，這兩個故事鏡照出的是冥王的大苦難。
冥王受神罰，永生囚於冥界，一日聞絕美琴聲自人間而來，逃出尋訪。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
王小婭，玄女，婭。
西遊記中，玄奘是金蟬子轉世。原本他只是江流，並不知道自己是金蟬子，光是自己要報仇就已夠他忙了。
若沒有成為去西天取經的唐僧，他大概活到老死也不會知道自己是金蟬子。即使後來知曉，也未算是完全想起，儘管他必須承擔金蟬子留下的一切。
靈魂擺渡中，王小婭的角色亦用類似方式去處理。王小婭是玄女的分身，但並不自知，趙吏也沒有告訴她，大概到消失的前一刻王小婭都不知道自己是假人吧。
自從玄女本尊現身以來，一方面我覺得玄女超級無敵可愛，但一方面又在想原來那個王小婭不知道怎麼樣了？最後一集，那個從韓國回來的人，已經不是王小婭。我猜講越洋電話的時候，那一幕應該就是王小婭作為王小婭而存在的最後一幕了。自己的存在只是別人存在的一部分，連死都不算，實在滿冤的。既然這樣當初又何必努力復活、上學、談戀愛呢?反正你活的也不是你的人生嘛。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
無名僧，擺渡人，白牡丹。
「落花無法恢復，破鏡無法重圓。」
基本上這就是一個和尚被偷了東西，並慘遭詐騙的故事，又稱地藏王(或是鳩摩羅什?)精神辯證史，原來「擺渡」指的是「渡化」眾生。
演這個角色的是演員于毅，他絕大部分作品我都沒看過，只在Youtube上聽他唱過倩女幽魂的京劇版，十分驚艷。他的音樂造詣不輸演戲，靈擺第二季的片尾曲「君生吾未生」就是他譜曲並演唱的，十分十分驚艷。他第一次作曲就是要記錄他透過角色感覺到的「心有靈犀」。可惜他發的專輯「戲夢人生」沒有上市，聽說只送給朋友圈，拿來做公關。
他演戲時常常會用角色的心情去寫一些文字，顯然是個很用心且入戲的演員。他說他有「入戲快、出戲也快」的專業能力，但有時候劇都已經播完了，也會看到他還在繼續寫那些戲中的文字。這種演員我很喜歡，有些演員演完一個角色就把它丟下了，好像這個角色對他而言只是一件脫下的衣服，觀眾還傻傻的百般眷戀著這個已經被遺忘的角色。
tutorsun 發表在
痞客邦
留言(0)
人氣()
